Gravação: entenda o General MIDI em 5 passos

Em minha última postagem. falei sobre VSTi e usei muito o termo
MIDI. Para quem é tecladista não é mistério nenhum o que é isso, mas para quem não é pode ter surgido algumas dúvidas. Então nessa postagem vamos explicar o que é esse sistema, de uma maneira fácil, direta e compreensiva.

1.O que é MIDI?
É a sigla para Musical Instrument Digital Interface(algo traduzido como Interface Musical de Instrumento Digital)é uma norma técnica que descreve um protocolo, interface digital e conectores e permite a conexão e a comunicação entre uma grande variedade de instrumentos musicais eletrônicos, computadores e outros dispositivos relacionados.Uma única ligação MIDI pode carregar até dezesseis canais de informação, cada um dos quais pode ser encaminhado para um dispositivo separado.
Esse protocolo pode ser usado para enviar "coordenadas" (como programas e presets) para um instrumento com entrada/saída midi mas tem como principal vetor a capacidade de "sintetizar" outros instrumentos através de 16 canais digitais distintos.
Antigamente nos primórdios do sintetizador esse protocolo era usado para o mesmo enviar suas "simulações" de instrumentos para o chip do mesmo ou partir de algo conectado no instrumento e foi assim praticamente durante a década de 1970 e 1980. Porém a medida que a simulaçõe começaram a melhorar, viu-se a necessidade de sinalizar a qualquer sintetizador quais os instrumentos básicos que o mesmo possuiria os "128 timbres padrões" e isso seria sua simulação de timbres inicial.

Gravação e mixagem: VSTi vs Instrumentos Reais - Caminhos para fazer uma banda virtual

Em 2011 publiquei uma postagem chamada "Instrumento real vs VSTi" onde nessa postagem
comentei sobre o uso do VSTi (plugin de instrumento virtual) para substituir os reais.
Passado 4 anos muita coisa mudou em relação a gravação e os VSTi ficaram muito mais evoluídos, como no vídeo abaixo que mostra como está a qualidade
de um dos VSTi mais usados nos estúdios em todo mundo
o Native Instruments Battery 4.




Os VSTi nunca irão substituir os músicos de verdade, afinal sem bateristas, baixistas, guitarristas, tecladistas, etc ... Não tem como os plugins evoluírem!
Sem contar que ao vivo sempre será necessários músicos (a menos que você queira dar uma de David Guetta) e muito mais que isso, sem um músico que entende como funciona todos os processos dos instrumentos (como a levada de uma bateria, um slap de baixo, a sincronização da mão esquerda/direita num violão) o VSTi se torna inútil, porque tudo irá
soar como "demonstração" de teclado Cássio!
Mas uma coisa é verdade: o VSTi diminuiu os custos de "horas de estúdio" pois muitas vezes quando um trabalho precisa ser rápido o VSTi pode diminuir "absurdamente" a quantidade de instrumentos usados, desde por trás dele esteja um compentente músico e arranjador.
Porém o uso tanto de VSTi quanto de um teclado/sintetizador ainda gera umas polêmicas principalmente por parte de quem defende que uso deles torna o som inatural como se houvesse um "robô" tocando e por isso coloquei abaixo algumas vantagens e desvantens de usar o VSTi.

Vantagens do VSTi
1.Diminui o tempo de produção.
2.Dependendo a qualidade, os ajustes de mixagem são mínimos.
3.Não possuem ruídos elétricos e nem vazamentos de microfone.
4.Problemas são rápidos de serem resolvidos na mixagem.
5.Todos os arranjos podem ser facilmente guardados em qualquer arquivo MIDI. 

Desvantagens do VSTi
1.Alguns instrumentos de cordas (como violão e guitarra) estão longe da perfeição.
2.Sem um músico que entenda o instrumento simulado, pode tornar o mesmo  artificial.
3.Samples de má qualidade soam como amadorismo.
4.Demora-se para pegar o jeito.